残荷轴 近现代·齐白石

　　立轴 纸本 138×63厘米

　　君艺编号：199

　　款识：达夫道兄先生清正，癸酉三月画此赠别，弟齐璜。

　　钤印：“白石翁”白文方印

　　鉴藏印：“海月盦”朱文方印


　　如果说明清以来的“八大”、石涛、金农、吴昌硕等大家将数千年的中国绘画艺术带到了登峰造极的境界，令人仰之弥高，那么，齐白石就是将这一艺术由高寒云端拉回人间的人。齐白石一生创造了很多奇迹，他是最通俗的艺术大师，也是最高贵的大众画家。他将典雅精奥与俚俗平凡完美统一，他的作品，真正做到了雅俗共赏。

　　齐白石，原名纯芝，后改名璜，号白石，湖南湘潭人。他生于1864年，逝于1957年，去世时95岁。以中华民国成立为界，他在清朝与其后的时代大抵各生活了50年。

　　齐白石年幼时家境贫寒，14岁学习木匠手艺，到19岁期满出师。之后，他一边做木匠，一边学画画，直至26岁时拜“湘潭第一名手”人像画家萧传鑫为师，学画人像，旁及山水人物。27岁以后，齐白石专画人像，从此扔掉了木匠活，专门做画师了。

　　齐白石57岁时定居北京，60岁衰年之际，仍力求个人创作的“变法”，同时吸取陈师曾、吴昌硕之长。齐白石的作品，洋溢着自然界生机勃勃的气息，极富创造精神，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派。

　　此画作于1933年，时齐白石70岁，乃是其“变法”后的精品力作。枯黄的残荷加深赭石的莲蓬，渲染出秋的意境；荷塘中纵横交叉的荷杆，用燥渴之笔画出，苍劲有力；下笔得篆书遗意，密而不乱，渲染了萧瑟的意境。画面的点睛之笔，还在于左上角的写意蜻蜓：蜻蜓舞动着一双透明的翅膀，生动又细腻，使画面动感十足，增添不少生机。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，画中的满塘残荷，在他看似不经意的涂抹挥洒之间，意足神完，好一个秋高气爽的艳阳天！

　　此画上款为“达夫道兄先生清正，癸酉三月画此赠别，弟齐璜”，据钱君匋先生回忆，这幅画是他于五十年代初在上海买的。当时，他并不确定此“达夫”是否就是“郁达夫”。然而，算算作画时间，恰正是郁达夫赴南洋之前。齐白石所题“赠别”，不似一般的道别，有出远门之意，而郁达夫恰好此期间出国至新加坡。故此，此幅画应是齐白石临别赠送郁达夫之物。当时，谁也不曾想到，几年之后，郁达夫死于苏门答腊，此一别，竟成永远。上个世纪三十年代初，钱君匋在开明书店做编辑时，曾为郁达夫的《郁达夫全集》设计过封面，后又陆续为其刻过章、画过画。故此，钱君匋与长于他十岁的郁达夫成为挚友。睹画思人，物是人非，于是，钱君匋赶紧买下此画，以作怀念旧友之物。

　　上世纪六十年代初，上海朵云轩曾借走此画，作为木刻水印的蓝本。因此，此作品的大量水印复制品曾在普通老百姓家中张贴悬挂。十年浩劫期间，此画与齐白石所作的另一件四尺中堂《红莲鸣蝉》同时被抄走，《红莲鸣蝉》后来永久丢失。此件《残荷图》得以完璧归赵，实属万幸。

　　君匋先生的藏品多达几千件，其收藏不外乎两个原因：其一，真正喜欢，并需要学习研究的。比如，他收集晚清三大家的篆刻作品四百多件，收集赵之谦书画三十多件、华新罗作品一百多件。其二，就是出于对前辈、长者的敬重和对朋友的惺惺相惜。比如从掮客手中买下老朋友黄宾虹的作品，比如在画店看到的齐白石送给郁达夫的这件《残荷图》。像这些有特殊意义的作品，他都会毫不犹豫地收进。